Teatro del drama ruso de Riga

El teatro profesional más antiguo de Letonia en el año 2003 cumple 120 años. Mientras todo empezó en el año 1883 cuando un conjunto teatral pequeño compuesto de dieciséis personas encabezado por E. Lavrov ofreció a los primeros espectadores la pieza de I. Shpazhinsky Mujer del comandante que era muy popular en aquellos tiempos. El éxito inspiró a los actores para actividad productiva en el futuro: durante la primera temporada fueron realizados sesenta espectáculos, las mejores piezas de dramaturgos rusos y extranjeros entre las mismas El Revisor de A.N. Ostrovsky, Casamiento y Almas muertas de N.V. Gogol, La desgracia de ser inteligente de A.S. Griboyedov, tragedias de W. Shakespeare y F. Schiller. A pesar de todas las dificultades materiales el teatro iba creciendo y evolucionando principalmente gracias a los actores talentosos tales como P. Orlenev, E. Lepkovsky, A. Ridal, Z. Kholmskaya, K. Nezlobin, M. Roxanova, A. Kharlamova, N. Litovtseva, N. Mikhailovsky, A. Zagarov quienes trabajaban en el teatro en diferentes épocas.

La aparición en el teatro del joven director de escena K.L. Mardzhanov predestinó el éxito del teatro en su futuro. A los principios del siglo veinte el Teatro del drama ruso de Riga se convirtió en uno de los mejores teatros periféricos de Rusia. Llegó a ser una verdadera escuela del arte realista que combinaba la aspiración a la verdad real con la teatralidad impresionante.

Incorporación de Letonia a la Unión Soviética en el año 1940 tuvo un gran impacto sobre el destino del teatro. La presión ideológica determinó en gran medida su actividad artística y su repertorio. A pesar de esto el conjunto teatral trataba de mantener sus tradiciones. Durante la guerra la actividad del teatro fue suspendida pero ya en el año 1945 se recomenzó con fuerzas nuevas. Los destacados directores de escena V. Balyunas, S. Radlov, P. Khomsky, A. Kats aportaron de una manera inapreciable al desarrollo de la maestría artística del teatro, enriquecieron su repertorio con representaciones de piezas clásicas y obras de autores modernos. La tarjeta de presentación del teatro llegó a ser la creación de espectáculos socio-psicológicos profundos donde se planteaban tanto los problemas eternales como los de la actualidad.

El teatro no se limita al género dramático. El dialogo, la música, el baile, la pantomima hace mucho tiempo han llegado a ser la parte inherente de espectáculos de representación. El periodo contemporáneo del teatro se caracteriza por la inspiración a mirar al mundo interno del Hombre, examinar su sicología, entender los motivos más profundos de su actitud. El repertorio del teatro varia mucho de obras clásicas de Shakespeare, Moliere, Chekhov, Turguenev, Bunin hasta representaciones novedosas (Escenas de la vida matrimonial de I. Bergman, Dulces sueños, mamá de M. Norman, Una historia otoñal de A. Nokolai, La muchacha pequeña de N. Berberova, Bestias santas de Z. Cocto, El arrepentimiento o el vuelo sobre un abismo de L. Koval).